Sony acaba de presentar en Tokio a su nueva videoconsola portátil con el nombre provisional de «NGP» (Next Generation Portable). También ha anunciado el «PS Suite«, una tecnología que nace para llevar a los teléfonos móviles con Android el contenido de Playstation.
Hay mucho actor que pasa desapercibido. Muchas caras que, de tanto verlas en segundo plano, se hacen familiares y a la vez desconocidas. Hombres y mujeres a los que sólo conoce la crítica especializada o el cinéfilo. Gente que, oculta tras personajes secundarios, da forma y aporta una atmósfera y verdadera consistencia a la película. Los actores famosos pueden hacer grandes papeles, pero son los secundarios los que elevan una película a la categoría de clásica, obra de arte o de culto. Son, al fin y al cabo, los pluriempleados del celuloide, suelen interpretar muchos más personajes en un año que cualquier gran estrella, y esto no repercute en la calidad de su interpretación, suelen ser «ese que sale en tal película«, o «aquél que hacía de amigo del prota«. Escribo esto para idolatrar a uno de estos personajes desenfocados.
Tengo unos cuantos ídolos dorados, así que me ha costado bastante decidirme por cuál comenzar. Así que el primero será uno de los mayores (en edad) y quizás más desconocido. Hablamos de un hombre que ha aparecido en las dos últimas entregas de El Señor de los Anillos, en Alien: Resurrección, en todas las entregas de Muñeco Diabólico y sus posteriores secuelas e incluso en la desconocida Critters 4, una de las películas de serie B que han tenido el honor de contar con él en sus filas.
Nunca me había parado a pensar en si un juego podía ser concebido en una única dimensión, pero como siempre hay gente para todo, hay a quien se le ha ocurrido dar un enorme giro al mítico Wolfenstein y reducirlo a la mínima expresión, porque si se supone que un plano son dos dimensiones, una dimensión no es más que una linea… pues eso a jugar en una linea, y ojo que la cosa tiene su intríngulis.
Jugar a Wolfenstein 1D
Vía: GamesAjare
Las diversas fuentes de entretenimiento y cultura popular siempre se han nutrido unas de otras; pese a los típicos clamores que anuncian lo nuevo y moderno como una amenaza, se impone la realidad de que nada realmente desaparece, sino que se transforma y toma nuevos rumbos.
Los juegos de rol tradicionales y de tablero nunca han sido un fenómeno de masas, ni siquiera en su edad de oro, durante los años 70 y 80. Aunque hoy día hay muchos que temen su completa extinción por culpa de los MMO y los nuevos videojuegos de sociedad, la verdad es que el sector se mueve, e intenta adaptarse a los tiempos tomando como referente a otras formas de diversión con un mercado más amplio, como la televisión, el cine, y por supuesto los videojuegos.
En este artículo me gustaría presentarte algunos juegos de mesa y rol tradicional que están basadas en otras licencias audiovisuales. No pretende ser un catálogo completo, pero sí un primer acercamiento que espero que encuentres interesante.
Aunque esté en inglés y tenga bastante texto, creo que esta graciosa viñeta de Dueling Analogs es de las que no necesita ninguna explicación. Puede estar más o menos exagerado, pero no son pocos los juegos en los que es casi una realidad absoluta, y además para eso son las parodias, para exagerar.
Gracias a Ricardo, del blog Corazón de León, por la traducción.
A finales de los 80′ y principios de los 90′ Sunsoft era una compañía de videojuegos puntera, responsable de algunos de los mejores juegos de la historia de la NES, tales como Journey to Silius o Mr. Gimmick, y también adaptaciones de famosas películas como Batman o Gremlins 2. Normalmente los juegos de Sunsoft no eran grandes éxitos comerciales, pero se trataba de juegos cuidados hasta el último detalle y deliciosos a nivel técnico y jugable, que han pasado a ser juegos de culto con el paso de los años. En 1988 Sunsoft lanzaba en Japón uno de los mejores juegos jamás creados para la NES: Blaster Master (Chö Wakusei Senki Metafight en Japón).
Esto no es un juego en proyecto, sino simplemente el video de animación de un aficionado que quiso poner a un peculiar Meat Boy a atravesar unos niveles que parecen más propios de un Mirror’s Edge. En su paso a las 3D podía haberle dado algo más de vidilla a las animaciones del personaje, pero aún así el video luce bastante bien. Eso sí, os imagináis la endiablada dificultad de Super Meat Boy pero tridimensional…
Vía: AkihabaraBlues
Aun habiendo nacido en una época donde las aventuras gráficas han quedado relegadas a un segundo plano, el año 2009 y de la mano de Amanita Design, nos llegó uno de esos sleeper hit que la mayoría de usuarios se perdieron debido al poco calado de juegos independientes en el entramado mainstream. Aunque, a decir verdad, gracias a piezas como Machinarium muchos jugadores se han aficionado a la nueva ola indie. Si tiramos de lista no deberíamos olvidarnos de Cave Story (2004), World of Goo (2008), Braid (2009) o Limbo (2010) entre los casos más sonados del panorama independiente.
Todo lo que se hable de este título es, quizás, hablar en vano. Machinarium representa un universo único por sí sólo. Muchos de nosotros podemos escribir líneas y líneas sin terminar de contar todo lo que hace a este juego especial. Jugando poco más de cinco minutos uno puede percatarse de ello. Desarrollado en Flash y con 2500 dólares de presupuesto, el estudio independiente con nacionalidad checa, ha defendido a capa y espada su creación, la cual le permitió conseguir premios por todo el mundo, algunos de ellos con enorme prestigio y reconocimiento y, de la misma manera, accedió a otras tantas nominaciones importantes dentro del sector.