Un vídeo que a buen seguro despertará la nostalgia en aquellos que lleven más tiempo en esto de los videojuegos, y que se centra en el momento más triste de las partidas, aquel en el que nuestro protagonista pierde la vida, y tenemos que volver a empezar o nuestra partida se termina.
Yo hacía tiempo que no tocaba ninguna y me ha traído una nostalgia el recopilatorio de Pica Pic… eso sí, si tenéis mucho trabajo que hacer dejad el enlace para otro momento, que yo no me responsabilizo del descenso de productividad.
¿Tenéis todavía por casa alguna delas que se pueden jugar ahí?
En el artículo de hoy me gustaría hablaros de un sistema bastante desconocido, una consola que ni siquiera llegó a salir al mercado y de la que existen muy pocas unidades funcionales. Solo unos cuantos elegidos han tenido la enorme fortuna de disfrutarla en directo, quedando relegada en los cerebros del resto de mortales a unas cuantas imágenes y un rimbombante nombre. Poneros cómodos en vuestros asientos y acompañadme en este viaje hacia el universo. El universo de la gran Atari de principios de los ochenta.
Atari Cosmos surgió como un experimento de la compañía americana en su travesía en busca de un producto que pudiera competir con los sencillos pero adictivos juegos electrónicos portátiles (o portables en algunos casos) de Mattel, Coleco y Nintendo. La grandeza de la por entonces empresa lider del sector les impedía limitarse a copiar una idea descaradamente, por lo que buscaron ofrecer al público algo nunca visto. Fueron tres ingenieros de la empresa –Allan Alcorn, Harry Jenkins y Roger Hector– los que idearon un concepto revolucionario, capaz sobre el papel de atraer la atención del jugador en un simple vistazo. Dicha idea giraba en torno al uso de hologramas.
Llegados a este punto del artículo y para evitar que os ilusionéis al imaginar un par de hologramas luchando sobre la mesa de vuestro salón, he de deciros que una vez más las palabras diferían bastante de los hechos. Aunque Atari llegó a afirmar que dicha máquina mostraría hologramas y nos permitiría disfrutar de «la tercera dimensión», la idea era mucho más sencilla que todo lo que os estáis imaginando.
La compañía japonesa responsable de la inmortal Neo Geo, Shin Nihon Kikaku, tiene demasiados ‘fighting games‘ excelentes con multitud de entregas (tales como Fatal Fury, Art of Fighting, The King of Fighters…) y ello puede provocar que una saga con tan sólo dos juegos en su haber y que, a primera vista, no destaca demasiado, pase notablemente desapercibida entre las jugones. Me refiero a Savage Reign y su secuela Kizuna Encounter (Fu’un Mokushiroku y Fu’un Super Tag Battle en Japón), un par de juegos de lo más interesante que mezclan elementos de Garou Densetsu, World Heroes y Samurai Shodown y con más detalles a tener en cuenta de los que parece en la primera partida.
Savage Reign / Fu’un Mokushiroku
A mediados del siglo XXI tiene lugar en South Town (sí, la misma ciudad ficticia en la que se ambientan Fatal Fury y Art of Fighting) un torneo de lucha organizado por un misterioso personaje, de nombre King Lion. Este individuo desafía a los luchadores más fuertes de la ciudad prometiendo riqueza y fama al valiente capaz de vencerle. Con esta premisa, tendremos a nuestra disposición a 10 personajes, bastante distintos entre sí, entre los que destaca el protagonista, Sho Hayate, y su poderoso boomerang.
Los usuarios de iPhone que sean fanáticos del mítico Zelda: A Link to the Past, seguro que no le hacían ascos a llevar un theme como éste en su teléfono.
En la página personal de su creador podéis descargarlo y ver los detalles. El problema es que la página está en francés, aunque del theme hizo una versión en inglés.
No es la primera vez que vemos una recreación en 3D del primer nivel de Super Mario, sin embargo hay que admitir que en esta ocasión el vídeo está muy conseguido.
Con motivo de mis recientes colaboraciones en la página, a lo largo de los próximos días ofreceré una serie de retro-análisis con el objetivo de coronar al Rey del Desmembramiento, el mejor exponente del hack ‘n’ slash en su vertiente más clásica.
Insisto en lo de «vertiente más clásica» para que nadie luego diga «da igual, si el mejor es God of War, sin lugar a dudas«. Sí, lo es sin lugar a dudas, pero en esta ocasión no nos vamos a enfocar en el espartano cocoliso favorito de la comunidad jugona ya que analizaré otros juegos con un sabor algo más añejo, pioneros en el establecimiento las bases del género. Compararé absolutamente todo: gráficos, sonido, jugabilidad, profundidad, duración, argumento…
Hace ya tiempo que vimos una estupenda animación realizada con la técnica stop-motion que recreaba juegos clásicos de los ochenta con bloques de LEGO. Pues bien, su creador sigue en plena forma, y nos ha regalado otra interesante exhibición en forma de vídeo. A ver si conocéis todos los juegos, que son unos cuantos.
Disegnodacoloraremondo.com quiere ser tu portal favorito donde dar rienda suelta a tu amor por los colores, ofreciéndote una amplia y…