La polémica serie South Park ha hecho numerosos pinitos en el mundo de los videojuegos, pasando por géneros tan dispares como el shooter o las carreras, pero la nueva incursión que ha dado en primicia la revista Game Informer es a todas luces sorprendente.
Con el poco original título de South Park: The Game, llegará a PlayStation 3 y XBOX 360 un juego de rol avalado por unos expertos en el género como son Obsidian, que ya nos deleitarion con trabajos tan sobresalientes como Neverwinter Nights 2 o la segunda parte de Knights of the Old Republic.
De momento poco más se sabe del juego, pero parece ser que nuestro personaje será un chaval corriente de South Park, y a través de su aventura conoceremos a multitud de personajes de la serie. El guión estará avalado por los creadores de la serie, pero se habla de que es un proyecto bastante ambicioso.
La ambientación cyberpunk ha tenido larga y tendida representación en el mundo virtual. Casi todos los géneros del mismo hallan su correspondiente juego en esta corriente de la ciencia ficción, y por el contrario de lo que puede suponerse, el formato videojuego goza de su existencia desde mediados de la década del 80. Hacer un estudio profundo de esta corriente en los videojuegos es cuanto menos una tarea titánica, pero hoy desearía contarles sobre una pequeña parte de este vasto universo, más concretamente un género en particular: el RPG. Dentro del acervo popular, si lanzo una pregunta al aire, tal como: ¿Cuál fue el primer RPG basado en estética/ambientación/historia cyberpunk?, muy probablemente el lector ubique a System Shock (1994) como uno de los primeros en lograrlo de manera definida y de haber conseguido popularidad suficiente como para que se le recuerde por ello. Sin embargo, otras obras del RPG cyberpunk pueden analizarse antes de la salida de este juego, como la que estoy por comentar: Shadowrun, lanzado para la consola SNES (la versión de la que voy a hablar, existe uno para Megadrive y otro para Mega CD totalmente diferentes entre sí) en el año 1993. Fue realizado por la empresa Beam Software, luego rebautizada Krome Studios Melbourne por la adquisición del estudio australiano de Atari, y publicado por Data East (conocida distribuidora). Es toda una rareza, incluso llegando a considerarse como “juego de culto”, junto a otras grandes obras como ICO, Beyond Good and Evil o Shenmue, entre otros.
Un interesante vídeo que muestra algunas de las ilustraciones creadas por la gente de Bethesda como concepto para The Elder Scrolls V: Skyrm, y las compara con el resultado en el propio juego. Una buena forma de seguir abriendo boca con un juego que ya está a puntito de salir, pues el próximo 11 de noviembre (el famoso 11/11/11) estará entre nosotros, y que tiene una pintaza impresionante.
Generalmente, cuando se habla de un RPG, se tiende a analizar cuestiones que poco y nada tienen que ver con su sistema de juego, aquel que engloba sus habilidades, sus combates, sus parámetros; en fin, aquel que engloba todas las características que hacen una buena jugabilidad. No me malinterpreten: soy de los que piensa que un buen RPG debe ser una conjunción de aspectos cuidadosamente adosados, como buenos gráficos para la representación en pantalla del mundo en cuestión; o una buena historia, bien contada e hilada, que enganche durante las horas y horas que nos pasaremos junto a él. Pero desentenderse de los sistemas básicos de un RPG es desentenderse de la concepción misma del juego, ya que si este apartado se descuida, todo el juego se viene abajo. Esta serie de artículos tiene por finalidad analizar las bondades y carencias que nos presentan distintos sistemas, de combate, de habilidades, de parámetros y de características, presentes en aquellos RPG que nos han entregado buenas horas de actividad lúdica, a fin de reivindicar este apartado como la base en la que se apoya la totalidad del juego mismo. Y para empezar a desgranar el RPG, que mejor que comenzar a analizar uno de los sistemas más amados/odiados de la historia del género, en gran medida vapuleado por ser uno de los de mayor profundidad de la franquicia en cuestión, y por poseer uno de los fallos más imperdonables: hablaremos del Junction System, de Final Fantasy VIII.
Lo bueno de jugar con el PC es que no siempre hay que pasar por caja (física o virtual) para poder disfrutar de un nuevo juego. Hay montones de títulos gratuitos de diferentes tipos esperando para ser disfrutados, aunque a veces lo difícil es localizarlos y bajarlos. Pero no te preocupes, ya que la gente de Freeware Games te lo pone fácil con esta impresionante lista de juegos gratuitos para PC con pantallazo y descripción de cada uno. Más que suficiente para estar entretenido el veranito.
Hace unas semanas terminé por fin Bladur´s Gate II: Dark Alliance para PS2, una larga deuda que tenía en mi adolescencia. Para tratarse de un RPG occidental en la negra de Sony, está muy bien logrado, captando la esencia de los juegos originales de PC y, más que nada, otorgando un RPG que puede jugarse en forma cooperativa;dificilmente encontraremos algo similar en el catálogo de PS2. El mismo fue publicado por Black Isle Studios, desarrolladora que me dio grandes alegrías y un sinfín de aventuras de incalculable valor, de esas que se extrañan con el correr de los años. El nefasto destino de este estudio es el que me motiva a recordarlo de la mejor manera en este post, repasando un poco su histórico pasar y la envidiable plantilla de juegos que le pertenecen, que ya quisieran para sí la mayoría de las desarrolladoras actuales.
Nuevamente nos ponemos a repasar curiosidades, historia, mitología, leyendas, y muchas otras cosas que nos comparten las armas utilizadas en el mundo de los videojuegos. En esta ocasión, nos adentraremos en el Reino de Valendia, de la mano de uno de los mejores (sino el mejor) juegos de PSX: Vagrant Story. Encarnando las aventuras de Ashley Riot, uno de los puntos más destacables de este título era el curioso modo de obtener armas en la herrería: producto de ello, el juego gozaba de una buena cantidad y variedad de ellas, haciéndose uno de los puntos fuertes en el desarrollo del personaje. El juego en si es toda una obra maestra, a mi parecer una de las mejores entregas de Square antes de su fusión con Enix. Todo un ejemplo de cómo realizar una buena aventura en RPG, y por ello, un must have de la consola en cuestión.
Para aquellos que lean por primera vez esta seguidilla de post, tengan en cuenta que hay más entregas (tres para ser precisos) y que si no encuentran un arma reseñada en el presente artículo, es muy probable que se halle en los anteriores. Nuevamente, exhorto al lector a que colabore con el post, contándonos curiosidades que conozcan, armas que quedaron en el tintero, o bien sugiriendo ideas para próximas entregas.
Revolver el fondo de la estantería en donde empolvamos los juegos viejos, puede tener grandes beneficios. Cuando estamos totalmente saturados de la política de auto superación de los motores gráficos actuales, de las historias pobres o de nula profundidad argumental, o simplemente queremos dejar de lado la tecnología de vanguardia reinante, el mundo de los videojuegos nos proporciona la oportunidad de volver a conectar una consola vieja y ponernos a rejugar clásicos añejos. Este es el caso que me tocó vivir no hace mucho, de la mano de uno de los videojuegos que más gratos recuerdos me dejó en mi pre adolescencia: Legend Of Legaia.
Esta obra pasó bastante desapercibida por el mundo de las consolas; raramente encontraremos una reseña sobre el juego en Internet o algún análisis de crítica especializada. No se trata de una obra fundamental ni mucho menos, y dudo bastante que un gran número de personas lo conozca. No obstante, deseo recordar este título a manera de post, no necesariamente analizándolo, sino experimentando en cada línea una hermosa sensación: la nostalgia.
Nuevamente nos ponemos a repasar curiosidades, historia, mitología, leyendas, y muchas otras cosas que nos comparten las armas utilizadas en el mundo de los videojuegos. En esta ocasión, nos adentraremos en el Reino de Valendia, de la mano de uno de los mejores (sino el mejor) juegos de PSX: Vagrant Story. Encarnando las aventuras de Ashley Riot, uno de los puntos más destacables de este título era el curioso modo de obtener armas en la herrería: producto de ello, el juego gozaba de una buena cantidad y variedad de ellas, haciéndose uno de los puntos fuertes en el desarrollo del personaje. El juego en si es toda una obra maestra, a mi parecer una de las mejores entregas de Square antes de su fusión con Enix. Todo un ejemplo de cómo realizar una buena aventura en RPG, y por ello, un must have de la consola en cuestión.
Revolver el fondo de la estantería en donde empolvamos los juegos viejos, puede tener grandes beneficios. Cuando estamos totalmente saturados de la política de auto superación de los motores gráficos actuales, de las historias pobres o de nula profundidad argumental, o simplemente queremos dejar de lado la tecnología de vanguardia reinante, el mundo de los videojuegos nos proporciona la oportunidad de volver a conectar una consola vieja y ponernos a rejugar clásicos añejos. Este es el caso que me tocó vivir no hace mucho, de la mano de uno de los videojuegos que más gratos recuerdos me dejó en mi pre adolescencia: Legend Of Legaia.
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