Hay muchas tetas famosas en el mundo de los videojuegos. De hecho, hace bien poco recordábamos algunos de los juegos de lucha en este artículo. Pero posiblemente las de ningún personaje de videojuego sean tan famosas como las de la arqueóloga que Core creó para su juego Tomb Raider, y que se convirtió sin dudas en uno de los personajes más emblemáticos del mundo de los videojuegos, trascendiendo notablemente fuera de él.
Pero ¿sabéis cuál es el secreto detrás de su enorme talla de pecho? Seguro que algunos de vosotros conocéis la respuesta, pero para los que no, aquí os la contamos, y de paso hacemos un repaso a la progresiva caída en la talla de sujetador de la heroína, que en los tiempos que corren no deja de ser sorprendente.
Era mediado de los noventa, y quien les escribe era un enano que consumía todo tipo de series en la televisión. Siendo el más pequeño de tres hermanos, vi durante toda mi infancia como la influencia del anime y principalmente de Akira Toriyama se introducía en lo más profundo de mi subconsciente. Los combates interminables y los poderes capaces de romper planetas eran cosas fabulosas, lo que provoco que tanto mis hermanos como yo seamos reacios a un estilo de dibujo diferente, que era adorado por el resto de los pequeños de mi edad: el Maravilloso mundo de Disney.
Disney fue desde siempre sinónimo de excelencia, con animaciones sobresalientes, llevando las obras literarias al mundo del cine con una fidelidad impecable. Pero para nosotros, acostumbrados a los violentos y sangrientos combates vistos en el estilo japonés, las series y películas de Disney no generaban grandes ilusiones: comenzábamos a mirar una película y ni bien aparecían en escena los primeros musicales ya estábamos apagando la televisión.
Pero todo esto fue refutado un domingo de 1998 cuando llego a la pantalla de mi televisor una nueva serie que rompía indudablemente mis esquemas: “Gargoyles”. La misma fue transmitida por el canal TE-LE-FE teniendo una sola emisión semanal los días domingo, conociéndose en nuestras tierras como Gárgolas (en otros lares del globo la denominaron Héroes Góticos o Héroes Mitológicos). La historia se centra en la figura de las gárgolas, estatuas de seres mitológicos creados en la edad Media durante el auge del arte Gótico, caracterizadas por poseer un aspecto grotesco y cuyo propósito era el de adornar las fachadas de las estructuras edilicias, siendo la representación de los guardianes del sitio.
Dos de los episodios de Zelda más laureados de la historia, Ocarina of Time y A Link to the Past se funden en estos mapas que toman el mundo del primero y el estilo gráfico del segundo, de un modo que ha quedado estupendo. Además, como he podido ver en Zelda Fan Game Central, hay un proyecto para hacer una versión jugable, de la que podéis ver más imágenes a continuación.
La capacidad del ser humano para superarse a si mismo cada día es sorprendente. Echando la vista atrás es inquietante observar como hace 10 años un tablet era un sueño impensable de la misma manera que un troglodita quedaba asombrado por las tremendas ventajas que aportaba la rueda en su tiempo. Los avances tecnológicos y sus frutos han moldeado firmemente la sociedad hasta el día de hoy, y lo siguen haciendo lenta y secretamente. Por desgracia, el mismo ser humano que es capaz de engendrar tales maravillas, tiene la misma capacidad para pervertir su uso hasta límites insospechados en los que uno no sabe si reír, llorar, o simplemente subir a lo alto de una montaña para exclamar al mundo un profundo ¡WTF!
La historia que hoy nos ocupa podría remontarse muy atrás en el tiempo, durante un bonito atardecer en un mercado (o ágora) cualquiera de la antigua Grecia, pero no es menester hacer la historia tan larga. Es de suponer que muchos de los aquí presentes tendrán conocimiento o habrán visitado alguna vez ese crisol de culturas y opiniones que es 4chan. A pesar de que la mayor parte de la sociedad considera el sitio como un lugar repleto de pornografía de todo tipo, algunas de sus secciones no son del todo malignas y tienen un contenido muy interesante. Sobre todo la sección de anime (conocida como /a), donde se pueden encontrar dibujos hechos por aficionados que le dejan a uno con esa envidia malsana por tener los dedos porrones y de sólo saber usar la mano para tomar de rehén a la salchicha. Fue en ese lugar donde el 4 de enero de 2007 se plantó la semilla de un título diferente y turbador.
El mundillo de los videojuegos ha cambiado mucho más de lo que parece a simple vista durante los últimos años. Nuestra afición favorita, que empezó a extenderse sin parar con la salida de la PlayStation en 1994 (hasta ese momentos los videojuegos eran considerados como algo ‘para críos’ o un público muy específico), ha ido evolucionando hasta quedar prácticamente irreconocible en los últimos 5 o 6 años. Wii, Xbox 360 y PS3 son las responsables de este cambio: ahora los videojuegos ya no son para gamers, son para lo que se conoce como el jugador casual. En un mercado saturado de repetitivos shooters e insulsos juegos de fútbol, es de agradecer que aun se produzcan juegos – con cuentagotas, eso sí – que aunque pasan bastante desapercibidos por el gran público, hacen las delicias de los auténticos aficionados a los videojuegos. Apuestas originales y arriesgadas que normalmente no tienen mucha acogida entre el jugador medio. O sí. Este el caso de No More Heroes de Suda 51, una controvertida obra que, pese a recibir cantidades ingentes de críticas por parte de mentalidades algo estrechas, ha sobrevivido a la monotonía y falta de frescura de la generación actual.
Quiero decir antes de nada que no me gusta criticar el trabajo de los demás. Por eso, y aunque en este artículo comento mis experiencias negativas con alguna regular conversión de juegos de recreativa a sistemas domésticos, lo intento hacer sin menoscabar o despreciar el trabajo que en su momento realizaron los programadores de turno. Y, es que a pesar de mis parcos conocimientos en informática -no pasé de diseñar algunos lamentables niveles para Duke Nukem 3D con el programa Build incluido en el juego-, reconozco la ardua y difícil labor que es crear un videojuego.
Aclarado lo anterior, aquí está mi pequeña lista de conversiones malditas. Puede que para muchos de vosotros algún juego no merezca aparecer en esta lista, o incluso penséis que varios de ellos son en realidad bastante buenos, pero aplicando el dicho de ‘para gustos están los colores’, y teniendo en cuenta que la experiencia de disfrutar -o no- de un juego es muy subjetiva, os dejo con aquellos títulos que a mi personalmente me supusieron una pequeña decepción en su momento.
Si hay una película que ha causado fascinación y un fenómeno fan a lo largo de todo el mundo, es sin duda Star Wars. En otra ocasión dedicaré un post a repasar cómo se ha plasmado la aventura cinematográfica en el videojuego, hoy sólo me centraré en la primera vez que esta experiencia ha llegado a equipararse al espectáculo que vimos en las pantallas.
Ahora que parece que el fin de la consola Wii está a la vuelta de la esquina -ya casi se divisa su sucesora en el horizonte-, me apetece hacerla un pequeño homenaje a través de mis vivencias como usuario de la misma. No hablaré de sus aspectos técnicos, muy limitados para la actual generación y sin posibilidad de comparación con PS3 o XBOX 360, o de su innovador sistema de control, sino de que prefiero centrarme en lo que verdaderamente importa de cualquier consola de ahora y siempre; sus juegos.
Pero antes de empezar, os contaré un secreto; mi Wii no es mía, sino de mi hermana, ya que le tocó en un sorteo que se celebró en una cena de su empresa en las ya lejanas navidades del 2007. Esto de por sí es un indicativo de la fama y popularidad de esta creación de Nintendo, puesto que yo nunca antes había oído que regalasen Mega Drives, Game Boys o Playstations en tales eventos. Volviendo a la historia principal, cuando mi hermana llegó a casa tras dicha cena cargada con la caja de la consola y preguntando que para qué servía aquello, le dije que no se preocupase y que ya le daría yo alguna utilidad a aquel ‘cacharro’…
Disegnodacoloraremondo.com quiere ser tu portal favorito donde dar rienda suelta a tu amor por los colores, ofreciéndote una amplia y…